2019年杭州纤维艺术三年展以“无界之归”为主题，通过多媒体设计的创新表达，将纤维艺术从传统材料中解放出来，赋予其全新的空间感和互动性。展览不仅关注纤维的物理属性，更探索其在数字时代的精神内核，呈现了一场融合科技与手工艺的视觉盛宴。

在多媒体设计方面，本次展览巧妙运用投影、声光电装置及交互技术，打破传统纤维艺术的静态展示局限。例如，艺术家通过动态光影投射，使编织结构在墙面上产生流动的幻象；互动感应装置则让观众的身体动作触发纤维作品的形态变化，营造出“人即媒介”的沉浸式体验。这些设计不仅拓展了纤维艺术的维度，更引导观众思考自然、科技与人类情感的共生关系。

值得一提的是，展览中部分作品利用数据可视化技术，将城市声音、气候波动等抽象信息转化为纤维般的数字脉络，呼应“无界之归”中关于时空联结的哲学思考。多媒体设计在此不仅是技术手段，更成为诠释“纤维作为连接万物隐喻”的核心语言。

通过这场展览，杭州纤维艺术三年展成功构建了一个跨学科对话平台，证明多媒体设计与传统工艺的碰撞能激发艺术表达的无限可能，也为未来艺术与科技的融合提供了前瞻性的实践样本。